<div dir="ltr"><div style="font-size:12.8px">Off to a good start! For week two, I am pleased to introduce Gordon Calleja (MT/ DK) and James Hodge (US):</div><div style="font-size:12.8px"><br></div><div style="font-size:12.8px"><span style="font-size:12.8px">Gordon Calleja is Associate Professor and the Head of the Institute of Digital Games at the University of Malta and visiting Associate Professor at the IT University of Copenhagen&#39;s Center for Computer Games Research, which he headed for four years before moving to Malta. Gordon has a background in Game Studies, Literary Theory and Media Studies. His current research focuses on digital games and addresses three broad areas: game ontology, narrative in game environments and player experience.  The latter is the focus of his recently released book by MIT Press: &quot;In-Game : From Immersion to Incorporation&quot; which investigates what makes digital games engaging to players and a re-examination of the concept of “immersion”. Supplementing his written work, Gordon also designs boardgames and digital games.  The first digital game he published is &quot;Will Love Tear Us Apart&quot;, a game adaptation of Joy Division&#39;s cult track.  WLTUA has received international acclaim for its unique game design approach and aesthetics and has been covered extensively by publications such as Rolling Stone Magazine, Spin, Fact, Consequence of Sound, PC Gamer, Polygon, Kotaku and Kill Screen. His recent board game, Posthuman, deals with genetic modification and speciation and will be out in stores from November 2015.</span><br></div><div style="font-size:12.8px"><span style="font-size:12.8px"><br></span></div><div style="font-size:12.8px"><span style="font-size:12.8px">James J. Hodge is Assistant Professor of digital media studies in the department of English and the Alice Kaplan Institute for the Humanities at Northwestern University. He studies comparative media aesthetics, digital media, media theory, and cinema studies. He has published articles and reviews on Spike Jonze&#39;s Her, the critical legacy of phenomenology, and digital aesthetics. His book project Animate Opacity: Digital Technics and the Aesthetics of History argues for the significance of animation for the expression of historical temporality in the era of digital media.</span></div><div style="font-size:12.8px"><span style="font-size:12.8px"><br></span></div><div style="font-size:12.8px"><span style="color:rgb(136,136,136);font-size:12.8px">Patrick Keilty</span><div style="color:rgb(136,136,136);font-size:12.8px">Assistant Professor<br>Faculty of Information<br></div><div style="color:rgb(136,136,136);font-size:12.8px">Bonham Centre for Sexual Diversity Studies</div><div style="color:rgb(136,136,136);font-size:12.8px">University of Toronto</div><div style="color:rgb(136,136,136);font-size:12.8px"><a href="http://www.patrickkeilty.com/" target="_blank">http://www.patrickkeilty.com/</a></div></div></div>