<div dir="ltr">Thanks Maria.<br></div><div class="gmail_extra"><br><div class="gmail_quote">On Tue, Nov 1, 2016 at 10:34 AM, Maria Damon <span dir="ltr">&lt;<a href="mailto:damon001@umn.edu" target="_blank">damon001@umn.edu</a>&gt;</span> wrote:<br><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex">----------empyre- soft-skinned space----------------------<br>
  
    
  
  <div bgcolor="#FFFFFF" text="#000000">
    <p>all-star cast! looking forward.</p>
    <p>best, md<br>
    </p>
    <br>
    <div class="m_3972794317980287768moz-cite-prefix">On 11/1/16 9:10 AM, Murat Nemet-Nejat
      wrote:<br>
    </div>
    <blockquote type="cite">
      <pre>----------empyre- soft-skinned space----------------------</pre>
      <br>
      <fieldset class="m_3972794317980287768mimeAttachmentHeader"></fieldset>
      <br>
      
      
      
      
      
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">______________________________<wbr>______<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Welcome to
          November, 2016
          on –empyre soft-skinned space: <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Overcoming
          Technique:
          Multi-Media, Dialectics or Synthesis? <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Moderated
          by Murat
          Nemet-Nejat (TURKEY, US) with invited discussants Peter
          Valente (US), Mustafa
          Ziyalan (TURKEY, US), Adeena Karasick (CANADA, US),  Alan
          Sondheim (US), Michael Boughn (CANADA),
          Jerome Sala (US), Chris Funkhauser (US). <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">November
          1h           Week 1: Peter Valente (US), Mustafa
          Ziyalan (TURKEY, US) <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">November
          8th          Week 2: Adeena Karasick (CANADA, US),
          Alan Sondheim (US)<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">November
          15th        Week 3: Michael Boughn (CANADA), Jerome
          Sala (US)  <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">November
          22nd       Week 4: Chris Funkhauser (US), Sally
          Silvers (US), Bruce Andrews (US)<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">The
          computer is now a fact
          of our life, and in the last decade or so its dark underside
          has become
          visible. In the virtual world a lie is no different than
          truth—that is
          mathematically and epistemologically (and politically) equal
          to each other. In
          the world of digital art, infinite (i.e. algorithmic) openings
          are potentially
          overwhelming and equal to no choice at all. Infinity
          seductively mutates to
          paralysis (or into the positive virtual sealed reality of a
          loopgamespace). That beauty is achieved where there is
          friction. Friction
          is the pod of desire, creating what is humanly infinite.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">The above
          statement is
          only a working hypothesis—based on this moderator&#39;s belief
          that technology is
          first of all about the posession of power. In the arts (as in
          society), it may
          easily become an &quot;easier,&quot; seductively efficient weapon
          suppressing
          expression. Of course, one may agree or disagree with this
          point of view. The
          next question has to do with the idea of truth. In the sense
          Martin Heidegger
          uses in his essay &quot;The Question Concerning Technology,&quot; to
          what
          extent does (or doesn&#39;t) digital technology lead to the
          revelation of &quot;the
          truth&quot; in the arts? The third question has to do with the
          concept of
          multi-media. Is the goal of multi-media progressive to achieve
          an ideal
          Wagnerian synthesis or is it more dialectical—each acting on
          the other
          reflectively (as is the case in a translation) revealing the
          other&#39;s nature and
          limits, the gap separating them as powerful and relevant as
          the desire for
          union. These are all open questions. <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">The guests
          this month all
          work both within and outside the digital world and are
          intensely conscious of
          the questions raised above. Peter Valente creating his filmic
          and photographic
          images uses oppositional techniques to bypass the cooked
          perfection and colors
          of photoshop images. Mustafa Ziyalan, on the other hand, uses
          the cellphone,
          including the manipulation of colors, to depict the chaos he
          sees around
          himself. Alan Sondheim, in his multi-media work of recent
          years, often
          contrasts in the same work a text subjected to digital
          procedures with a piece
          of acoustic music performed on a single musical instrument.
          Adeena Karasick
          reverses technology&#39;s relationship to power, wresting it back
          by creating a
          poetics based on 12th century Kabbalah principles. In
          performances, the poems
          culminate in ecstatic, erotic-mystical sequences—what the
          critic Maria Damon
          calls &quot;the wall of sound&quot;—where words—often neologisms or word
          combinations invented by the poet—richochet against each
          other. The poems may
          use visual and audio digital effects, but always words and the
          poet&#39;s body
          performing them is at the center. Along with the controversial
          poet Kent
          Johnson, Michael Boughn is the founder of the blog Dispatches
          whose basic goal
          is to archive texts and elicit discussions that go against the
          grain of
          contemporary artistic, literary or political opinion. Jerome
          Sala is interested
          &quot;in the poetics of corporate and digital jargon and the new
          subjectivities
          to which these languages give rise.&quot; His forthcoming book of
          poetry is <i>Corporations Are People, Too!</i> Chris
          Funkhauser explores digital poetry as a new, independant form
          with unique
          pssibilities where the verbal, visual and aural achieve a
          fluid sysnthesis and
          potentially infinite versions of a work coexist
          simultaneously, depending on
          the reader&#39;s/player&#39; choices.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">This month
          of November,
          2016 I invite the –empyre subscriber list to discuss these
          issues in our
          soft-skinned space with our distinguished group of weekly
          guests. <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Murat <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">TO MAKE A
          POST TO THE
          SUBSCRIPTION LIST USE:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">&lt;</span><a href="mailto:empyre@lists.artdesign.unsw.edu.au" target="_blank"><span style="font-family:Calibri;color:windowtext;text-decoration:none">empyre@lists.artdesign.unsw.<wbr>edu.au</span></a><span style="font-family:Calibri">&gt;<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">TO ACCESS
          ARCHIVES USE
          THIS URL:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><a href="http://lists.artdesign.unsw.edu.au/pipermail/empyre/" target="_blank"><span style="font-family:Calibri;color:windowtext;text-decoration:none">http://lists.artdesign.unsw.<wbr>edu.au/pipermail/empyre/</span></a><span style="font-family:Calibri"><u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">TO ACCESS
          THE WEBSITE FROM
          THE CORNELL SERVER TO FIND OUT MORE ABOUT EMPYRE GO TO:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"><a href="http://empyre.library.cornell.edu" target="_blank">http://empyre.library.cornell.<wbr>edu</a><u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Biographies:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Moderator:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Murat
          Nemet-Nejat (TURKEY,
          US) is a poet, essayist, translator from Turkish poetry and
          editor. He is
          presently working on his poem &quot;Camels and Weasels.&quot; His recent
          publications include his translation from the Turkish poet Ece
          Ayhan, <i>A Blind Cat Black and Orthodoxies</i> (1997,
          new edition 2015), his poems  <i>The Spiritual Life of
            Replicants</i> (2011)
          and <i>Animals of Dawn</i> (2016), and the
          essays &quot;Holiness and Jewish Rebellion: &#39;Questions of Accent&#39;
          Twenty Years
          Afterwards,&quot; Languages of Modern Jewish Cultures: Comparative
          Pers[ectives
          (University of Michigan Press, 2016), &quot;Dear Charles. Letters
          from a Turk:
          Mayan Letters, Herman Melvile and Eda,&quot; Letters for Olson,
          gathered and
          ed. Benjamin Hollander (Spuyden Duyvil, 2016), and &quot;A Dialogue
          with
          Olga,&quot; Drawing Papers 129, Olga Chernysheva Vague Accent (The
          Drawing
          Center, 2016). He is also the editor of <i>Eda:
            An Anthology of Contemporary Turkish Poetry</i> (Talisman
          Publishers, 2004). <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Weekly
          Guests:<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">PETER
          VALENTE is the
          author of <i>A Boy Asleep Under the Sun:
            Versions of Sandro Penna</i>  (Punctum
          Books, 2014), which was nominated for a Lambda award, <i>The
            Artaud Variations</i> (Spuyten Duyvil, 2014), Let the Games
          Begin:
          Five Roman Writers (Talisman House, 2015), a book of
          photography, <i>Street Level</i> (Spuyten Duyvil, 2016), and
          the chapbook, <i>Forge of Words a Forest</i>
          (Jensen Daniels, 1998). He is the co-translator of the
          chapbook, <i>Selected Late Letters of Antonin Artaud,
            1945-1947 </i>(Portable Press at Yo-Yo Labs, 2014), which
          includes six of
          Artaud’s letters, and has translated the work of Luis Cernuda,
          Gérard de
          Nerval, Cesare Viviani, Pierre Lepori, and Pier Paolo
          Pasolini, as well as
          numerous Ancient Greek and Latin authors. Forthcoming is a
          second book of
          photography entitled <i>Blue</i> (Spuyten
          Duyvil, 2016), and a translation of Nanni Balestrini’s <i>Blackout</i>
          (Commune Editions, 2017). In 2019. City Lights will
          publish all 33 of Artaud’s late letters with an introduction
          by Stephen Barber.
          Valente has also written two experimental sci-fi novellas and
          two books of
          music, one on the improvised music scene and the other on the
          Northern Soul
          movement. Presently, he is at work translating Guillaume
          Dustan’s Nicolas Pages
          for Semiotext(e). In 2010, he turned to filmmaking and has
          completed 60 shorts
          to date, 24 of which were screened at Anthology Film Archives.
          <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">MUSTAFA
          ZIYALAN was born
          at the Black Sea coast of Turkey. He worked as<br>
          a general practitioner and coroner in a rural Anatolian
          village. Now he<br>
          lives and practices psychiatry in New York. He has worked with
          torture<br>
          victims, prison inmates, children abusing volatile substances,<br>
          pathological gamblers, and persons with AIDS. His poetry,
          short fiction,<br>
          and essays have appeared in many literary periodicals,
          anthologies and<br>
          in book form in Turkey. He poetry appears in English in <i>Eda:
            An Anthology of Contemporary Turkish Poetry</i>.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Cited as
          the Kabbalah
          Kohenet (High Priestess), ADEENA KARASICK is a New York based
          poet, performer,
          cultural theorist and media artist and the author of seven
          books of poetry and
          poetics. Writing at the intersection of post-Language
          Conceptualism and
          neo-Fluxus performatics, her urban, Jewish feminist mashups
          have been described
          as “electricity in language” (Nicole Brossard),
          “proto-ecstatic jet-propulsive
          word torsion” (George Quasha), noted for their
          “cross-fertilization of punning
          and knowing, theatre and theory” (Charles Bernstein) &quot;a twined
          virtuosity
          of mind and ear which leaves the reader deliciously lost in
          Karasick&#39;s signature
          ‘syllabic labyrinth’” (Craig Dworkin). Most recently is <i>This
            Poem </i>(Talonbooks, 2012)
          and <i>The Medium is
            the Muse: Channeling Marshall McLuhan </i>(NeoPoiesis Press,
          2014). She teaches Literature and Critical Theory for the
          Humanities and Media
          Studies Dept. at Pratt Institute, co-founding Director of the
          KlezKanada Poetry
          Festival and Retreat, and a 2016 Andrew W. Mellon Foundation
          Award recipient.
          The “Adeena Karasick Archive” has just been established at
          Special Collections,
          Simon Fraser University. <u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">ALAN
          SONDHEIM is a
          Providence-based new media artist, musician, writer, and
          performer concerned
          with issues of virtuality, and the stake that the real world
          has in the
          virtual. He has worked with his partner, Azur Carter and the
          performer/choreographer Foofwa d&#39;Imobilite. Sondheim is
          interested in examining
          the grounds of the virtual and how the body is inhabited. He
          performs in
          virtual, real, and cross-over worlds; his virtual work is
          known for its highly
          complex and mobile architectures. He has used altered
          motion-capture technology
          extensively for examining and creating new lexicons of
          behavior. His current
          work is centered around notions of gamespace, &#39;edgespace&#39; (the
          border areas of
          gamespace) and &#39;blankness,&#39; projections around edgespace. His
          current music is
          based on the impossibility of time reversal, on fast
          improvisation, and anti-
          gestural approaches to playing.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">MICHAEL
          BOUGHN&#39;s
          publications include 12 books of poetry (most recently <i>City
            -- a poem from the end of the world</i> (Spuyten Duyvil,
          2016)), a mystery novel, and multiple essays with a common
          interest in
          postmodern developments in writing, film, and architecture. In
          April, 2016,
          along with poet Kent Johnson, he launched <i>Dispatches
            from the Poetry Wars</i>, an online pirate poetry website of
          often satirical
          resistance to both the official verse culture and its
          Professional Avant-Garde
          doppelganger. It dreams of becoming a non-central centre for a
          shifting
          gathering of like-minded and not so like-</span>minded people
        to be in common
        in a way that unfolds into surprise. <u></u><u></u></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">JEROME SALA
          is a poet,
          independent scholar and essayist, who, for most of his life,
          has earned a
          living writing direct response advertising, both digital and
          print. His books
          of poetry include cult classics such as <i>Spaz
            Attack</i>, <i>I Am Not a Juvenile
            Delinquent</i>, <i>The Trip</i>, <i>Raw Deal</i>, <i>Look
            Slimmer Instantly</i>, and <i>The
            Cheapskates</i>. His essays and poems have appeared widely
          in publications such
          as <i>The Nation</i>, <i>the Brooklyn Rail</i> and <i>Rolling
            Stone</i>. Before moving to New York in the 80s, Sala and
          his spouse, poet
          Elaine Equi, did numerous readings together, helping to create
          Chicago’s lively
          performance poetry scene. His blog, on “poetry, pop culture
          and everyday life,”
          is espresso bongo: </span><a href="http://www.espressobongo.typepad.com" target="_blank"><span style="font-family:Calibri;color:windowtext;text-decoration:none">http://www.espressobongo.<wbr>typepad.com</span></a><span style="font-family:Calibri"> : </span><a href="http://www.espressobongo.typepad.com" target="_blank"><span style="font-family:Calibri;color:windowtext;text-decoration:none">http://www.espressobongo.<wbr>typepad.com</span></a><span style="font-family:Calibri">. His forthcoming book of poems, <i>Corporations
            Are People, Too!,</i> features a series of “Corporate
          Sonnets” constructed from
          “business speak” and the clichés of digital marketing and
          entrepreneurial
          self-help, towards their new subjectivity.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri">Multimedia artist and writer
          CHRISTOPHER
          FUNKHAUSER is author of <i>Prehistoric
            Digital Poetry: An Archeology of Forms, 1959-1995</i>, <i>New
            Directions in Digital Poetry</i>, <i>Whereis Mineral:
            Selected Adventures in MOO</i>, the chapbooks <i>pressAgain</i>,
          <i>Subsoil Lutes</i>, <i>Electro Þerdix</i>,
          and <i>LambdaMOO_Sessions</i>. He was a
          Visiting Fulbright Scholar at Multimedia University (Malaysia)
          in 2006. In
          2009, the Associated Press commissioned him to prepare digital
          poems for the
          occasion of Barack Obama’s inauguration. <i>Funk’s</i></span><i><span style="font-family:Calibri"> SoundBox
            2012</span></i><span style="font-family:Calibri">, nominated
          for a 2013 Digital
          Humanities award, interactively unites more than 400
          recordings he produced. In
          2016, he was a featured presenter at the Whitney Museum of
          American Art&#39;s Open
          Plan: Cecil Taylor exhibition. Funkhouser is Professor and
          Director of the
          Communication and Media program at New Jersey Institute of
          Technology, a
          Contributing Editor at PennSound, and hosts POET RAY’D YO on
          WGXC in Hudson.<u></u><u></u></span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri"> </span></p>
      <p class="MsoNormal"><u></u> <u></u></p>
      <p class="MsoNormal"><u></u> <u></u></p>
      <p class="MsoNormal"><u></u> <u></u></p>
      
      <br>
      <fieldset class="m_3972794317980287768mimeAttachmentHeader"></fieldset>
      <br>
      <pre>______________________________<wbr>_________________
empyre forum
<a class="m_3972794317980287768moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:empyre@lists.artdesign.unsw.edu.au" target="_blank">empyre@lists.artdesign.unsw.<wbr>edu.au</a>
<a class="m_3972794317980287768moz-txt-link-freetext" href="http://empyre.library.cornell.edu" target="_blank">http://empyre.library.cornell.<wbr>edu</a></pre>
    </blockquote>
    <br>
  </div>

<br>______________________________<wbr>_________________<br>
empyre forum<br>
<a href="mailto:empyre@lists.artdesign.unsw.edu.au">empyre@lists.artdesign.unsw.<wbr>edu.au</a><br>
<a href="http://empyre.library.cornell.edu" rel="noreferrer" target="_blank">http://empyre.library.cornell.<wbr>edu</a><br></blockquote></div><br></div>